N°953 – Beat Saber

Titre : Beat Saber

Plate-forme : Playstation 4

Date de sortie : 20 Novembre 2018

Développeur : Beat Games

Éditeur : Beat Games

Vous avez probablement déjà tous vu un extrait de Beat Saber dans votre fil d'actualité. Et ce n'est pas pour rien car le titre n'est autre que le premier jeu en réalité virtuelle à dépasser le million de ventes, toutes plate-formes confondues. Alors que peu de monde croyait réellement en la réalité virtuelle à ses débuts, l'arrivée du Playstation VR pour la PS4 et l'annonce du portage de Beat Saber est ce qui m'a fait acheter la bête, c'est dire ! Vous n'êtes pas encore convaincus ? Alors laissez-moi vous conter les qualités de cette petite merveille.

Commençons avec le plus évident, l'aspect graphique. Qui dit réalité virtuelle implique de se sentir exister dans l'espace de jeu. Que le moindre mouvement de tête ou des bras soit retranscrit pour un maximum de sensations et d'immersion. Eh bien, le titre tiens ses promesses. Bien que les environnements ne soient pas très détaillés, on se sent pourtant bien présents dans le jeu. Vous n'apercevrez que quelques lasers d'ambiance digne de boîte de nuit ou de scène de concert, des jeux de lumières bien sympathiques et quelques feux d'artifices en l'air mais rien de plus. Cela pourrait être un défaut pour certains mais ce serait oublier le propre d'un jeu vidéo : le gameplay. Le reste n'est que de l'habillage, du bonus. En l’occurrence, ce n'est pas bien rempli mais ce n'est pas moche pour autant. C'est juste minimaliste. De plus, qui n'a jamais rêvé de pouvoir manier des sabres laser dans un jeu en réalité virtuelle, hein ? ^_^ Ces derniers sont d'ailleurs parfaitement synchronisés avec les manettes Playstation Move et les effets visuels lors de leur utilisation sont particulièrement cool.

Cette ambiance bleu/blanc me fait penser à Tron l'Héritage ... J'adore !!

Venons-en au gameplay d'ailleurs. Le principe est simple : des boîtes arrivent au loin vers le joueur. Ces boîtes sont de deux couleurs différentes et des flèches sont indiquées dessus. Le joueur est équipé de deux sabres laser aux couleurs correspondant aux boîtes et doit trancher les boîtes en suivant les couleurs et les mouvements (frapper une boîte bleue avec une flèche vers le bas avec le sabre bleu par exemple). Mais ce n'est pas sans obstacles. Les mines peuvent apparaître et des murs rouges nous forcent à bouger, se décaler voire se baisser. Pour revenir d'ailleurs à la capture de mouvements, celle-ci est très fluide et aucune difficulté ne se fait ressentir pour se déplacer dans l'espace de jeu. Un concept simple donc, très intuitif et surtout addictif !

De plus, pour faciliter l'expérience de jeu, plusieurs niveaux de difficulté sont présents pour tous les joueurs. Et pour personnaliser votre expérience, vous pouvez modifier quelques options comme le nombre d'erreurs maximum, un combo à atteindre, etc. Sans compter d'autres modes de jeu apparus avec les différentes mises à jour gratuites du jeu comme le mode à un sabre ou le mode à 90° qui exploitent une bonne partie des capacités du PSVR. Hormis quelques rares soucis de détection des manettes (liés entre autre à la lumière trop importante dans la pièce, mon conseil : jouez dans le noir), je n'ai rien à redire sur le gameplay, ils ont même pensé aux gauchers !! :) … Bon, si je veux être de mauvaise foi, je dirais qu'il y a quelques soucis au niveau de la difficulté de certains modes. Du mode facile au mode difficile, c'est faisable, mais il y a un énorme gouffre entre le mode difficile et le mode expert, puis expert +

Tellement classe bordel !

Niveau durée de vie, il y a de quoi faire ! Trois modes de jeux sont disponibles. Le mode solo où vous devrez évoluer de défis en défis pour parfaire votre maîtrise du sabre et vous améliorer. Un mode bien plus utile qu'on ne le croit car si on commence en mode autodidacte (comme moi), on finit par être bloqué à cause d'un certain niveau de difficulté et on arrivera pas à progresser. Ce à quoi ce mode peut servir. Alors ne le laissez pas de côté. Ensuite le mode libre où vous pouvez essayer librement toutes les musiques disponibles dans le jeu et modifier quelques options déjà mentionnées mais aussi quelques trucs pour le fun comme la couleur des sabres. Et le mode party (un multijoueur quoi, vous alternez pour faire le meilleur score qui dépend de l'ampleur de votre mouvement et de la précision de la coupe des boîtes). À noter que le jeu est régulièrement mis à jour et propose bien plus de musiques qu'à son lancement.

Bon par contre, le jeu est entièrement en anglais hein !

Les musiques, parlons-en tiens ! C'est … juste … énorme ! Les musiques sont géniales, rythmées, dynamiques, parfaites pour un jeu de rythme. Les genres musicaux sont variés et vont de la pop à l'electro en passant par la dubstep (la bonne dubstep, oui ça existe, la preuve). Pour l'achat du jeu seul, vous aurez (à ce jour) 29 musiques disponibles dont la bande-originale composée par le talentueux Jaroslav Beck, mais aussi quelques musiques populaires comme Crab Rave de Noisestorm, POP/STARS de K/DA (le dernier hymne de League of Legends) et tout un album de reprises signé Monstercat. Et quelques albums en DLC viennent rallonger encore l'expérience avec Green Day, Imagine Dragons, Panic at the Disco, Timbaland, Tokyo Machine, des remix de Rocket League … Il n'y a pas à dire, l'expérience ne semble pas terminée de si tôt pour Beat Saber. Seule ombre au tableau selon moi, contrairement aux versions Oculus et HTC, il n'est pas possible de faire des niveaux customisés sur nos propres sons, ce qui rendrait l'expérience infinie.

Il arrive que la couleur change pour certaines musiques comme ici pour POP/STARS de K/DA.

Pour conclure, Beat Saber mérite amplement selon moi son titre de jeu VR le plus vendu. Simple, efficace, prenant et très bien réalisé dans son ensemble, difficile de lui trouver de réels défauts sans jouer les chipoteurs ou les enfants pourris gâtés. Bon, par contre je vous préviens d'un truc : étant un jeu de rythme, Beat Saber est assez exigent lorsque vous passez certains niveaux de difficulté. Vous devrez donc bouger plus, plus rapidement et faire de plus grands mouvements. … Et donc vous risquez de transpirer à mort ! Pensez à garder un chiffon à lunettes sur vous pour nettoyer la buée sur les lentilles … et une serviette à proximité pour vous essuyer les cheveux et le dos ha ha ! … Mais bon … Pour qui a toujours rêvé de se prendre pour un jedi, moi je dis que c'est peu cher payé ;)

Note JV.com : 17/20

Note moyenne des lecteurs JV.com : 14/20

Note Gamekult.com : 7/10

Note Personnelle : 18/20

N° 139 - Ducktales

Titre : Ducktales – La Bande à Picsou

Plate-forme : Nintendo NES

Date de sortie : 14 Décembre 1990

Développeur : Capcom

Éditeur : Capcom

Attention attention … Je m'attaque aujourd'hui à un véritable monument ! D'ailleurs, c'est un peu émotif de devoir parler de ce jeu pour moi car le test de Ducktales Remastered fait partie des tous premiers parus sur le blog en janvier 2017. Je disais dans mon test sur Tale Spin que je trouvais Ducktales incontestablement génial. Le moment est venu de vous exposer une des meilleures productions des années 1990 centrée sur une franchise Disney ! Car si beaucoup de classiques comme Darkwing Duck ou Chip'n Dale Rescue Rangers restent souvent dans les mémoires, Ducktales est l'exemple type d'un jeu à la qualité incontestée et revient très souvent dans les meilleures expériences de joueur. Et cela se comprend, en regardant le contexte de l'époque, la série d'animation La Bande à Picsou était un véritable phénomène et comptait parmi les dessins-animés absolument incontournables. Prenons, si vous le voulez bien, un petit vol pour le passé et voyons si ce jeu mérite les éloges sans failles que l'on lui voue sur les forums et conventions de passionnés.

Commençons avec l'aspect graphique, l'aspect global du jeu est vraiment très satisfaisant. Nous sommes en milieu de vie de la NES, bien que l'absence de scrolling parallaxe comme sur les derniers jeux de la machine à partir de 1992 soit regrettable, elle s'explique parfaitement. Donc, aucun problème pour moi de ce côté. Les décors sont soignés, les ennemis sont ultra fidèles aux personnages de la série, tout comme les protagonistes. On identifie rapidement les extra-terrestres, Robotik, Baba, les Terri-Fermi ou encore Miss Tick. Un très très bon point, surtout quand on compare le jeu aux débuts de la console comme avec Super Mario Bros.

Le level design est extrêmement bien pensé, et pour parler de Super Mario Bros., je pense que les développeurs de chez Capcom se sont inspirés de ce dernier car il existe des passages secrets similaires à ceux permettant l'accès aux warpzones, sauf que ici ils vous mèneront à des diamants. Parviendrez-vous à tous les trouver ? ;)

Au niveau du scénario, c'est assez classique pour l'univers de Picsou. Pour reprendre la trame du dessin-animé, chaque épisode était indépendant l'un de l'autre et aucun fil conducteur ne reliait les épisodes entre eux (sauf quelques très rares exceptions). La plupart du temps, il s'agissait de l'oncle Picsou qui partait à l'aventure, à la recherche de quelque autre trésor. Si on se limite à cet aspect, le jeu est très fidèle à la série. Picsou apprend l'existence de certains trésors cachés et décide de partir à leur recherche à travers le monde. De plus, les références aux bandes-dessinées de Carl Barks – le créateur de Picsou – sont légions. Finalement, c'est comme si on jouait nous même pendant un épisode de la série. Excellent point donc.

Le combat légendaire de Balthazar Picsou contre la mystique Miss Tick ... Aaaaaaah, ça voulait dire ça ?!

Pour ce qui est de la durée de vie, le jeu est assez limité. Trois modes de difficulté sont disponible pour plus de challenge (cela augmente juste le nombre d'ennemis), je vous ai déjà mentionné les passages secrets, il y a également des trésors secrets à découvrir, mais en dehors de cela le jeu se finit assez vite. Un habitué des jeux de plate-forme ou un néophyte devrait pouvoir sans trop de difficultés arriver au bout du jeu au bout d'une ou deux heures de jeu.

Deuxième soucis, je trouve que les morts sont assez punitives dans le sens où les checkpoints sont très rares et qu'il n'y a aucun continue. Il suffit de mal évaluer la distance d'un saut et on peut perdre une vie très bêtement. Cela fait partie du jeu certes, mais c'est assez frustrant. Mais ce n'est pas très dramatique pour autant vu qu'il existe un grand nombre de vies cachées dans des coffres. Ce qui est assez pratique. De même, il est possible d'obtenir plus de points de vie grâce à certains personnages. Bref, un peu frustrant par moments mais s'acharner plus dessus relèverait vraiment de la mauvaise foi, après tout c'est là que réside la force du jeu. Un game over ne donne pas systématiquement envie d'éteindre la console mais plutôt de poursuivre en apprenant de ses erreurs.

Flagada Jones peut vous ramener à Canardville si vous en avez marre. Et il est l'un des rares checkpoint disponibles.

Niveau gameplay, … mmmmmmmmhhhhh … On sent la précision made in Capcom. A vous permet de sauter et B d'utiliser votre canne pour diverses actions. Par exemple, au milieu d'un saut, appuyer sur B et bas vous permet de rebondir sur le sol avec la canne et d'éliminer des adversaires (tiens, ça me fait beaucoup penser à Castle of Illusion pour le coup). Avancez à côté d'un rocher, d'un coffre, d'un canot gonflable ou d'un baril et appuyez sur B pour le lancer au loin d'un swing, ce qui peut permettre de venir à bout de certains ennemis placés à des endroits particulièrement gênants pour la poursuite de la plate-forme. Les mouvements de Picsou sont très intuitifs et on en découvre vite les possibilités et limites. On peut utiliser le rebond sur les pics, mais pas contre les plantes carnivores par exemple. Les contrôles ont été pensés pour être les plus simples possibles, mais en même temps pour disposer d'un large panel d'actions disponibles. Je trouve la balance entre les deux brillante, car si on la combine avec la gestion des sauts et le déplacement du personnage, cela fait preuve d'une précision hors concours digne d'un jeu du plombier moustachu.

Le level design est, comme je le disais plus haut, très bien pensé et en même temps très inspiré par une autre production majeure de Capcom : Mega Man. La plupart des niveaux disposent de scrolling classiques, mais d'autres ne sont que des tableaux fixes dont il faut trouver la sortie tout en évitant les ennemis grâce à des sauts très précis. Il en découle une certaine difficulté, même en mode facile certains passages ne sont pas aisés à franchir. Mais cela fait partie du jeu, et c'est ce qui en fait à mon avis un grand jeu de plateforme au même titre que ses modèles et inspirations.

Une illustration des possibilités du rebond : sauter sur des pics comme si de rien n'était.  

Enfin, le meilleur point … la musique. On a là une des bandes-son les plus CULTES de toute l'histoire du jeu vidéo. Déjà, rien que le thème de l'écran-titre reprend le générique de la série de façon superbe. C'est entraînant, dynamique et surtout fidèle. Bon, évidemment entendre Jean-Claude Corbel chanter ce serait cool mais disons que le 8Bit à ses limites ^_^

Pour le reste, c'est juste magistral. Le thème de l'Amazonie, de la Transylvanie, de l'Himalaya, et mon dieu … le thème de la Lune, probablement une des musiques les plus iconiques de toute l'histoire du jeu vidéo ! Et je pèse mes mots. Je ne compte pas le nombre de reprises de cette musique sur internet. Elle a même eu droit d’apparaître dans la nouvelle Bande à Picsou de 2017 !! La référence ultime quoi, le meilleur hommage que l'on pouvait faire au jeu ! Et bien évidemment, le sound design est tout aussi génial. Chaque petit bruitage et effet sonore s'inscrit parfaitement avec le reste du jeu. Le bruit des canards robots sur la lune ou des miroirs magiques de la Transylvanie, il montre à quel point des sons enfantins peuvent donner de la profondeur à un jeu.

Petite astuce, dans le niveau de l'Himalaya, libérez Baba le canard des cavernes de la glace et il
vous révélera un point de vie supplémentaire.

Pour conclure, le jeu est une vraie perle. Même si la durée de vie pêche un peu et que le peu de checkpoints rendent l'expérience assez courte, tous les autres aspects sont excellents. Très correct graphiquement, parfait musicalement, précis une fois en mains, intuitif, créatif et surtout très respectueux du matériau d'origine. Ducktales sur NES fait partie des plus grands classiques de l'ère 8Bits et est indiscutablement un must-have pour tout possesseur de la console ! Un conseil : foncez … mais toujours en suivant fifi, riri et loulou, WHOHOOOO !! ♫

Note JV.com : 16/20

Note moyenne des lecteurs JV.com : 16,6/20

Note Gamekult.com : 7,4/10

Note Personnelle : 18/20