vendredi 17 avril 2020

N°954 – Crypt of the NecroDancer






Titre : Crypt of the NecroDancer
Plate-forme : PC
Date de sortie : 23 Avril 2015
Développeur : Brace Yourself Games
Éditeur : Brace Yourself Games










Si je vous dis jeu de rythme, vous pensez à quoi ? Dance Dance Revolution ? Guitar Hero ? Just Dance ? Okay. Si je vous dis jeu d'aventure, vous pensez à quoi ? The Legend of Zelda ? Horizon : Zero Dawn ? Pokémon ? Bon ! Et si maintenant je vous dis un jeu de rythme ET d'aventure ? Ça vous semble impossible voire même antinomique ? Et pourtant, Brace Yourself Games l'a fait. Je vous propose de voir ce que donne ce mélange plutôt insolite et auquel je ne croyais même pas quand on m'en a parlé ^_^'


Voyons déjà les graphismes. Déjà, un détail frappant, le jeu est dans la vague des néo-rétros. Un univers bien old-school et pixelisé comme on les aimes. Votre personnage, Cadence, se balade dans des donjons formés aléatoirement et vous devrez trouver la sortie de l'étage pour descendre, comme dans Pokémon Donjon Mystère en gros. En fait il y a beaucoup de similitudes avec les Donjon Mystère. La carte par exemple s'affiche au fur et à mesure que l'on découvre les salles et qu'on avance dans l'étage. Les niveaux en question sont assez cool et même plutôt bien détaillés (faites attention d'ailleurs, pour débloquer des bonus dans le lobby, il vous faudra des diamants. Ces derniers sont cachés dans des murs). Pour la conception des niveaux en eux-mêmes (les labyrinthes), j'ai envie de dire que si l'agencement des couloirs ne nous arrange pas, ce n'est pas grave du tout car la plupart des personnages ont la faculté de creuser et donc de modifier le labyrinthe. Mais j'y reviendrai quand je parlerai du gameplay. Autrement, les personnages, ennemis et autres sprites sont tout aussi bien faits. L'animation est très saccadée, mais pour une fois ce n'est pas du tout un défaut mais une qualité. Mais là encore, ce sera au gameplay d'expliquer le pourquoi du comment.

Les dragons vous donneront du fil à retordre.
L'introduction des boss me fait penser à celles de Borderlands 2 tiens !

Au niveau de l'histoire, c'est assez classique. Cadence a vu son père explorateur partir dans un donjon mais il n'est jamais revenu en 2 ans. Ainsi c'est à vous que revient la lourde de tâche de partir à sa recherche. Mais là où on applaudit la diversité c'est qu'il n'y a pas qu'un personnage jouable. Il y en a 15 en tout et chacun dispose de sa propre histoire, toujours en étant plus ou moins liée à l'histoire de Cadence. Bel effort.

Niveau durée de vie c'est assez généreux. Il vous faudra tout d'abord finir toutes les zones d'exploration avec Cadence, puis débloquer tous les personnages cachés et finir le jeu avec eux. Mais ce n'est pas tout. Vous devrez également trouver tous les personnages cachés du lobby et les améliorations trouvables dans les étages du donjon. Mais bien que le scénar' et la durée de vie soient assez classiques et sans prise de risques, les deux autres grandes qualités du jeu reposent sur son gameplay et sa musique.


Visuellement, le jeu se réinvente à chaque zone.

Au niveau du gameplay, vous aurez sûrement remarqué sur les images ces petits traits blancs et un cœur humain au milieu. Et bien en fait, dans chaque niveau la musique change. Et à la manière d'un chanteur qui bat la mesure, le jeu ici vous montre le rythme à suivre de la musique en cours. Vous pouvez vous déplacer avec les flèches directionnelles mais pas totalement librement. Il vous faut suivre les battements de la musique. Si vous allez trop vite ou trop lentement, les ennemis vont prendre l'avantage sur vous et vous vous ferez descendre en moins de deux. Comment ? Chaque ennemi a des mouvements prédéfinis (ou pattern, schéma en anglais) et peuvent également se déplacer sous certaines limites, notamment le tempo de la musique. Vous l'aurez compris, si vous vous ratez sur un temps, les ennemis en gagnent un sur vous et peuvent se rapprocher. Cela impose un double challenge : avoir un parfait sens du rythme et une observation très attentive des mouvements des adversaires pour prévoir leurs déplacements. Je trouve ce concept juste brillant ! Certains ennemis bougent tous les deux temps, certains bougent tout le temps mais n'attaquent que tous les quatre temps, certains attaquent sur toute une ligne, d'autres tout autour d'eux. Il faut vraiment jouer encore et encore pour comprendre comment chacun se déplace et attaque pour au mieux les éviter et progresser. D'ailleurs l'introduction du jeu le dit très bien, ''il est possible de gagner sans jamais se faire toucher'', tout n'est qu'une question d'anticipation, d'observation et de rythme.

En panne d'items ou en galère ? Échangez vos pièces au marchand contre des bonus ;)

Autres particularités du gameplay, vous pouvez évidemment vous défendre des ennemis présents dans les donjons qui tout comme vous disposent d'une barre de vie. Et que serait un donjon sans loot ??? Parfois les ennemis lâchent de l'or (qui peut servir dans chez le marchand qui offre de belles améliorations comme la faculté de voir toute la carte, tous les ennemis, de regagner de la vie ou de nouvelles armes et armures), mais vous trouverez aussi des coffres contenant de l'équipement vous rendant plus résistant aux coups et des armes soit plus puissantes, soit ayant une meilleure allonge. Ainsi contre votre dague qui ne touche que devant vous, vous utiliserez bien volontiers un glaive qui frappe les trois cases devant vous. Contre plusieurs adversaires, c'est génial ! De même, vous avez la possibilité d'utiliser des objets comme des aliments pour regagner de la vie, mais aussi des bombes ou des sorts. Sans compter les nombreux objets et équipements passifs qui ne prennent pas de place dans votre inventaire (les bonus, c'est toujours cool ^_^ ).
Et si avec tout ça vous êtes un peu en panique car vous pensez être coincé entre un ennemi et des murs … Détresse man ! Car étant fille d'explorateur, vous disposez d'une pelle, ce qui vous permet comme je le disais plus haut de vous frayer un chemin vers la sortie autrement qu'en suivant le dédale imposé. Vraiment très très bien pensé puisque vous découvrirez ainsi des pièces cachées contenant de l'équipement ou même des diamants.

Mais la cerise sur le gâteau, là où je me fichait un peu de l'histoire de chaque personnage, je les trouve beaucoup plus intéressant du point de vue du gameplay. Car tout ce que je viens de vous décrire ne concerne en partie que le gameplay de Cadence. Eh oui, chaque personnage a son gameplay propre. Eli dispose de bombes à l'infini mais ne peut pas se défendre au CAC, Bard a la faculté d'ignorer les pulsations et de bouger comme il veut malgré le rythme de la musique, Diamond peut se déplacer en diagonales, la stratégie change totalement en fonction du personnage que vous choisissez. D'autant plus brillant !




Enfin le meilleur point du jeu pour moi, la musique. Elle sont tellement géniales, rythmées, entraînantes, et même intemporelles avec leurs sonorités … J'ai l'impression qu'elles peuvent passer dans n'importe quelle ambiance festive. Danny Baranowsky, celui derrière les partitions, n'en est d'ailleurs pas à son premier coup d'essai puisqu'il a aussi signé la BO de Super Meat Boy et The Binding of Isaac. Il s'est d'ailleurs également chargé du spin-off Cadence of Hyrule en réarrangeant des morceaux de la saga Zelda à la sauce du NecroDancer. Bref, toute la bande originale vaut le coup. Et même si vous n'êtes pas tentés par le jeu, allez au moins écouter quelques musiques sur internet, ça vaut VRAIMENT le coup ! ;)

Un menu simple mais plein de possibilités ;)

Pour conclure, le jeu peut sembler assez classique en apparence mais son gameplay et son concept de respecter le rythme pour le combiner à de l'exploration de donjon est je le répète brillant. Une idée toute bête a réussi à mêler deux univers qui pourtant rien ne rassemblaient. S'il peut paraître faible par son histoire et sa durée de vie, il se rattrape sans problèmes par sa variété de gameplay et son expérience sonore. Une petite perle et régulièrement soldé sur Steam à moins de 5€. Franchement, vu la qualité du titre, c'est donné !




Note JV.com : 16/20
Note moyenne des lecteurs JV.com : 19/20
Note Gamekult.com : 8/10
Note Personnelle : 17/20

mardi 7 avril 2020

N°1039 – Kirby Super Star Ultra







Titre : Kirby Super Star Ultra
Plate-forme : Nintendo DS
Date de sortie : 18 Septembre 2009
Développeur : HAL Laboratory
Éditeur : Nintendo





Kirby's Fun Pak sur Super Nintendo est mon jeu Kirby préféré, bien devant Kirby's Dream Land. Truc intéressant, la Nintendo DS semblait s'être fait une spécialité d'adapter des succès de la Super Nintendo et d'en faire quelques remakes, comme on pouvait le voir sur Game Boy Advance avec des reprises des jeux Infogrames (Astérix & Obélix, Lucky Luke, Les Schtroumpfs) ou ses grands succès comme Donkey Kong Country. La DS a donc eu droit à ses heures 16Bit nostalgiques avec un portage intéressant mais sans plus de Super Mario World 2 renommé Yoshi's Island DS mais aussi un nouveau passage vers Kirby's Fun Pak avec cette version améliorée du jeu original. NB : le nom Super Star fait référence au nom américain du jeu). Voyons s'il ne s'agit que d'un vulgaire copié collé ou s'il ajoute une pierre à l'édifice de la série.


Premièrement au niveau graphique, la Nintendo DS est largement capable d'imiter la Super Nintendo et ce sans aucun problèmes. L'animation est même plus détaillée que dans l'original. Les sprites et personnages sont plus fluides, ce qui est toujours plus agréable ^_^ Mais le gros plus visuel de ce portage est qu'entre deux est sorti le génial Super Smash Bros. Brawl avec son mode histoire entrecoupé de cinématiques absolument fantastiques. Et il faut savoir que le créateur de la série Super Smash Bros., Masahiro Sakurai, n'est autre que le créateur de Kirby et de tous ses jeux. Et toutes les petites scénettes censées montrer les différentes aventures présentes dans le jeu sont entièrement refaites en 3D. C'est d'ailleurs particulièrement appréciable dans le troisième jeu ''La Vengeance de Meta Knight'' où son vaisseau, le Halberd, reprend à l'identique son design de Super Smash Bros. Brawl. C'est pas grand chose diront certains mais perso, je trouve ça super classe !


Niveau sonore, les musiques sont quasiment identiques aux originales. Les mélodies sont toujours les mêmes mais on sent le passage d'une ère technologique à une autre avec quelques instruments qui sonnent plus réalistes qu'en 1997. Mention spéciale aux thème du Roi Dadidou et de Meta Knight qui rendent très bien. Le sound design est légèrement amélioré également (power-up, bruitages, etc) mais aucun changement véritablement affolant. Et c'est dommage je trouve car il n'y a pas de réel équivalent sonore aux cinématiques en 3D pour l'aspect visuel. C'est aussi bon qu'à l'époque mais bon … dommage qu'ils n'aient pas réussi à faire mieux …


Niveau durée de vie, vous en aurez pour votre argent ! À la base, le jeu d'origine comportait 6 aventures différentes plus quelques modes de mini-jeux. Ici, elles sont également toutes présentes, mini-jeux compris. Si chacune de ces aventures se termine relativement rapidement (la première doit se terminer en moins de 10 minutes), le jeu a toutefois un sacré potentiel de rejouabilité. D'une part, en terminant chaque jeu il est possible de débloquer des niveaux de difficulté supérieurs, bien sympathiques pour les joueurs confirmés. Et d'autre part, la version DS comporte de nouveaux modes de jeux exclusifs très appréciables. Tout d'abord, un mode pour rejouer à tous les jeux … en incarnant Meta Knight !!! Juste énorme :D Un autre mode où vous pouvez incarner d'autres personnages, notamment les adversaires de base (sacré défi), des mini-jeux exploitant le potentiel tactile de la DS très fun à plusieurs, et un système de boss rush. Pour qui vise les 100%, laissez-moi vous dire que vous en aurez pour un moment !

Niveau scénario, c'est ultra simpliste mais tout comme le premier Kirby's Dream Land sur Game Boy, je ne vais pas pénaliser ce point car selon moi, la saga Kirby est le parfait exemple d'une série à proposer à de jeunes joueurs. Tout dans les jeux est intuitif et les mécaniques sont pensées pour être le plus simples possibles. Cela se ressent donc également dans le scénario. Cela commence par une reprise du premier jeu sur Game Boy où le Roi Dadidou vole toute la nourriture du royaume, puis l'exploration d'une immense caverne aux trésors, terrasser un oiseau géant qui sème la terreur dans toute une région, empêcher le putsch de Meta Knight pour conquérir Dream Land et rétablir la paix entre le soleil et la lune qui se battent. C'est très enfantin et parfois n'importe quoi mais je trouve qu'il y a plusieurs niveaux de lectures de ces scenarii, notamment avec le final de la dernière aventure, ''Conflit Astral'' qui est très intéressante à analyser tant dans la forme que dans le fond. Bref, bon point encore une fois.

Ce duel est tellement épique avec le crash de l'Halberd en temps réel ...

Enfin le meilleur point de tous, le gameplay. La série Kirby est basée sur un aspect particulier, Kirby peut avaler presque tout. Dans cet opus, Kirby peut imiter les pouvoirs des adversaires qu'il avale (d'où son attaque spéciale B de Super Smash Bros.). Il peut ainsi devenir un ninja, un épéiste, un biker, un mage électrique, de feu, de glace, un oiseau, la liste est longue ! Et chaque transformation apporte des changements au gameplay. Vous pouvez sauter puis voler indéfiniment, avaler avec votre bouton principal (et renvoyer les projectiles et impacts en guise d'attaque) et si vous avez un pouvoir, vous pouvez redevenir normal et conférer votre pouvoir à un acolyte géré par l'IA du jeu (ou en co-op à deux, le multi est vraiment top pour le coup).
Le level design est quant à lui très bien pensé et le joueur tombe rarement deux fois dans le même panneau. On me demande d'ailleurs souvent pourquoi mon Kirby préféré est CET opus et pas un autre (comme le premier qui est pourtant génial). Tout simplement parce que le jeu est rapide et dynamique. En appuyant deux fois de suite sur une direction vous pouvez courir et je trouve que la sensation de vitesse se ressent beaucoup plus que dans les autres jeux de la licence. Sans être adepte du speedrunning, je trouve ça plus agréable et plus fluide. Surtout quand un passage assez corsé nous impose de recommencer en boucle, c'est toujours appréciable de pouvoir aller et venir plus rapidement au sein d'un niveau. D'ailleurs à ce propos, le jeu est très généreux au niveau des vies et des continues vu qu'on en trouve un peu partout et qu'il y a des aliments pour récupérer de l'énergie littéralement partout dans le jeu. D'ailleurs, ça me fait penser que le dernier boss de la troisième aventure, une statue aztèque, se bat avec des mains … qui ont exactement les mêmes mouvements que la créa-main deux ans avant le premier Super Smash Bros. C'est quand même génial non ? :D

Pour conclure, le jeu est une superbe réussite. Il innove au niveau du gameplay de façon très intéressante et propose de nouveaux challenges plus conséquents, sans compter le mode multijoueur qui rallonge considérablement l'expérience de jeu. Mes seuls regrets sont sur la musique qui aurait pu être un peu améliorée mais il y a eu tellement d'améliorations que c'est clairement du chipotage de ma part. On appréciera notamment une version intégralement traduite en français comparée à l'originale et des mini-jeux super cool. En deux mots comme en mille, à essayer !


Note JV.com : 16/20
Note moyenne des lecteurs JV.com : 17,6/20
Note Gamekult.com : 8/10
Note personnelle : 18/20