N°340 – Golden Axe

Titre : Golden Axe

Plate-forme : Sega Mega Drive

Date de sortie : 22 Décembre 1989

Développeur : Sega AM7

Éditeur : Sega

Arrivée chez nous en fin d'année 1990, la Mega Drive a mit une sacrée claque à Nintendo notamment avec des portages des plus grands succès de Sega en salle d'arcade disponible dès le lancement de la machine. Golden Axe est un de ces jeux portés de l'arcade. Et si l'époque se prêtait moins aux jeux d'arcades sur console de salon, je trouve amusant de constater qu'il mérite d'être considéré comme un classique inébranlable de la console au même titre que Sonic the Hedgehog ou Super Hang-On. Voyons en quoi ce titre avait tout pour plaire !

Tant de nostalgie sur une seule image :3

Au niveau graphique, le jeu est très proche de la version d'origine et surtout est une vraie claque par rapport à la NES ou à la Master System. On avait rarement vu des personnages aussi détaillés et aussi animés… à l'époque … Ouais, aujourd'hui avec le recul l'animation des personnages (héros comme ennemis) est plutôt correcte mais celle des décors est très moyenne. Certes les environnements sont très beaux et détaillés mais rien ne bouge. On a bien de temps en temps des plumes qui passent devant l'écran pour signifier un vent fort et un peu d'eau qui coule mais autrement, c'est complètement du décor en carton pâte. Vraiment dommage car, encore une fois, les personnages sont vraiment corrects et le jeu en général est bien coloré. Mention spéciale pour les sorts qui proposent de superbes animations au passage.

YOLOOOOO !!!

Quand j'y repense, ça fait un peu cuir moustache quand même :D

Niveau sonore, on sait tous maintenant que la Mega Drive a été moins gâtée que la Super Nintendo sur la puce son. Et même s'il y a le côté novateur de la chose pour l'époque, je trouve que certaines musiques de la NES étaient mieux. Attention, je ne dis pas que la musique est naze, bien au contraire. La musique de l'écran titre, celle du premier niveau et celle des boss font partie de mes préférées sur la machine, c'est dire ! Mais musicalement je trouve ça assez pauvre pour les autres. Les mélodies sont sympas mais on en attendrait plus. Pour l'exemple, je trouve qu'il y a un grand écart de qualité entre la musique du niveau 1 et celle du niveau 4, beaucoup moins plaisante. Bon, on va dire qu'on lui pardonne, du fait d'être aux quasi débuts de la console.

Sinon pour le sound design, rien à redire. Là c'est quand même beaucoup mieux que du 8Bit. Que ce soit pour les bruitages ou les voix digitalisées.

Niveau scénario, c'est plutôt bien (toujours pour l'époque, aujourd'hui ça relèverait du cliché absolu). Pour l'histoire, un titan nommé Death Adder s'est emparé d'une hache légendaire, la Golden Axe et veut s'en servir pour régner sur le monde. Les personnages que l'on incarne ont tous eu affaire par le passé aux conséquences des actes de Death Adder et ont juré de se venger. Chaque niveau est entrecoupé de petites scènes (que je trouve superbes) et permettent de rythmer la progression du récit. De même, dans certains niveaux (le premier et le dernier), certaines bulles de dialogues vous en apprennent plus et développent plutôt bien l'histoire... qui tiendrait sur un post-it j'avoue mais bon, c'est déjà ça !

Niveau gameplay, c'est … pas mal mais disons que ça aurait pu être mieux. En gros vous avez trois boutons : sauter, taper, utiliser un sort. Alors la gestion des sauts est impeccable (en même temps, il n'y a pas beaucoup à sauter dans ce jeu). Les sorts sont très pratiques suivant le nombre d'ennemis à l'écran et les fioles nécessaires à leur activation sont trouvables un peu partout. D'ailleurs concernant les sorts, je dois dire que le système est très bien fait. Chaque personnage est affilié à un type de magie (terre, feu, foudre) et peut utiliser des sorts plus ou moins puissants. En haut de l'écran, un petit carré rouge numéroté montre le nombre de fioles qu'il vous faudra pour lancer quel type de sort et d'évaluer sa puissance. C'est déjà original de prévoir une animation différente pour chaque sort, ça varie un peu l'expérience visuelle. Mais en plus ça aide beaucoup contre les boss (notamment le dernier). Seul reproche, le fait qu'on soit obligé d'utiliser toutes nos fioles d'un coup et de ne pas pouvoir les utiliser en plusieurs fois (faire plein de petits sorts en cas de danger plutôt que d'en lancer un gros et de se retrouver sans défense après).

Sinon au niveau des combats au corps à corps, c'est … bof. En fait, si vous appuyez continuellement sur le bouton B, vous frappez et enchaînez automatiquement les coups. Alors certes c'est sympa visuellement mais c'est quand même un peu lourd à la longue. Mais ce n'est pas le seul coup. En étant très proche d'un ennemi sonné, on peut lui faire une projection au sol, plus puissante que les coups ordinaires. C'est utile certes. Si seulement c'était utilisable dans une bataille contre plusieurs ennemis. Car quand vous soulevez un ennemi pour le projeter, vous êtes totalement à la merci des autres ennemis qui peuvent vous frapper. Enfin, il y a bien une charge, très utile je dois dire. Appuyez deux fois sur une direction et vous courrez. Appuyez sur B pendant la course et cela fera une charge. C'est pratique. Très pratique. Trop pratique même. Quand vous avez des ennemis qui vous prennent en sandwich, ça reste la meilleure tactique pour les tenir à distance que d'user et d'abuser de cette charge. Ils restent à distance et prennent des dégâts. Mais les combats peuvent aussi en devenir beaucoup plus longs et surtout répétitifs. Vers la fin du jeu, je vous jure que j'en avais marre mais BON SANG que j'étais content d'avoir gagné ! :D Heureusement, on a un peu plus de variété et de sauvagerie avec la possibilité de chevaucher des dragons motherfucker !!! Bref, sympa mais peut mieux faire, même à cette époque.

Le sort le plus puissant du jeu.

Je vous conseille de garder vos fioles pour le dernier boss, il est chaud !

Enfin la durée de vie. Alors, ce jeu est inspiré de l'arcade, donc crée dans le but de faire cracher un maximum de piécettes dans les salles d'arcades, et donc le jeu de base était dur. Il y a la possibilité de choisir son mode de difficulté mais plusieurs soucis. Déjà le mode débutant ne contient pas toute l'histoire et s'arrête au niveau 3. Ensuite le mode normal, très proche de l'arcade, reste assez court. Entre 25 minutes et une demi-heure, vous aurez vu le boss de fin. À 350 francs la cartouche, ça fait un peu mal je dois dire. Le mode difficile se rapproche plus du challenge de l'arcade mais doit impérativement être joué à deux si on veut y arriver. Quoi qu'il en soit donc, seul on s'amuse mais peu. Et à plusieurs, on joue plus longtemps mais c'est tellement dur que je remet en cause ma définition de l'amusement.

Pour conclure, je me rend compte que j'ai surtout fait ressortir les aspects négatifs du jeu. Cependant, il faut prendre le jeu pour ce qu'il est : un beat them up dans le style de l'arcade qui n'a pour but que de retranscrire les sensations de son modèle à la maison, et donc n'a pas la prétention d’être un jeu sur console de salon à la base. Et si on retient ça, et bien mes râleries ne sont que du pinaillage d'enfant gâté ! Il est beau, audible, jouable et amuse un temps. Ce qui est quand on y pense, l'essence même d'un jeu vidéo, tels qu'ils ont été pensés 20 ans auparavant. Un classique donc à ne surtout pas rater ! ;)

Note JV.com : 16/20

Note moyenne des lecteurs JV.com : 15,8/20

Note Gamekult.com : 7,2/10

Note personnelle : 16/20

N°872 – Duke Nukem : Land of the Babes

Titre : Duke Nukem : Land of the Babes

Plate-forme : Playstation

Date de sortie : 6 Avril 2001

Développeur : n-Space

Éditeur : Take-Two Interactive

Autant vous le dire tout de suite, je ne connais PAS-DU-TOUT Duke Nukem ! Bien sûr, comme tout bon passionné de retrogaming j'ai entendu parler de Duke Nukem 3D et de son aspect novateur dans le monde du FPS, cependant c'était aujourd'hui pour moi la première fois que je touchais de mes mains un jeu de la licence … Et foutredieu, j'ai pas été déçu ! Explications ;)

Tout d'abord, prenons le plus évident, l'aspect graphique. Nous sommes en 2001, la Playstation 2 est donc déjà sortie, les derniers jeux de la PS1 ont quand même pas mal de gueule en général, il faut le dire. Mais, le jeu ici est … juste correct on va dire. En fait, vous vous baladez pendant la quasi-totalité du jeu dans des complexes d'usines et de bases militaires. Alors ils sont très bien modélisés, mais c'est terriblement répétitif. Il y a peu d'éléments visuels qui permettent d'éviter de se perdre. Enfin, heureusement que le level design lui est très bien pensé. Les niveaux sont construits de telle manière que vous les apprenez vite par cœur et en comprenez vite la logique. Et même s'il n'y a pas trop d'éléments visuels ''repères'', certaines salles sont souvent pratique pour se dire ''Ah mais attend, je suis déjà passé par là'' et essayer un autre chemin.

Rien de bien folichon donc. Bon il y a bien quelques effets de lumière sympathiques, notamment sous l'eau. Les personnages … Bah c'est de la Playstation hein, faut pas s'attendre à un miracle. On va dire que je n'ai pas à déposer de galette au sol quand j'en vois un, que ce soit pour les PNJ ou les ennemis d'ailleurs. Enfin, les cinématiques elles par contre pour de la Playstation sont franchement géniales je trouve. De l'action bien coordonnée et bien bourrine, c'est tout ce qu'on aime !

Truc marrant, votre barre de vie est une barre d’ego. Pour la remplir, lisez votre propre autobiographie XD

DU SANG ! DES MONSTRES ! DES GROS GUNS ! AAAAAAAARGH !

Bon j'ai tout de même une petite complainte, l'interface (bien que sympathique en temps réelle) est peu évidente et casse pas mal le rythme. En fait, il est impossible de changer d'arme de façon dynamique, vous êtes obligé de passer par un menu. Et là où c'est criminel, c'est que ce menu n'est pas sur Start mais sur Select ! Première fois que je vois ça sur PS1 nomdidiou ! Sacrilège !

Niveau sonore, pour ce qui est de la bande-son la qualité est irréprochable. À noter que la quasi-totalité a été signée par le groupe Static-X (un groupe de métal que je ne connaissais pas). Et … ça déboîte grave ! La musique endiablée et frénétique est parfaitement dans le ton du jeu et de son ambiance (ça compense au moins les graphismes répétitifs).

Le sound design est sympa, le bruit des armes est générique, rien à signaler. Pour le doublage par contre, là je me suis bien amusé. Le jeu vaut bien son avertissement déconseillé aux moins de 16 ans car j'ai rarement entendu autant d'insultes dans un jeu de cette époque ! Mais quand même, les acteurs se débrouillent plutôt bien (surtout que la voix de Duke est la VF d'Arnold Schwarzenegger). Et il y a un passage qui m'a beaucoup fait rire personnellement. En gros, il y a souvent des téléphones dans les complexes et appuyer sur action à proximité permet d'appeler un numéro random. Et quelle gloire de ce caméo quand j'ai entendu Françoise Cadol, alias la voix française de Lara Croft, réclamer du bon temps à Duke, lequel lui répond tranquillement ''pas maintenant, je suis occupé là''. Big up, juste pour le doublage ^_^

Vraiment, pour de la Playstation l'intro est super cool !

Niveau durée de vie, beeeeeeeen … c'est un peu triste. Les niveaux s'enchaînent rapidement, presque trop. Vous en aurez pour environ 5-6 heures pour finir le jeu. Pour un titre qui se veut l'équivalent de Tomb Raider mais en action, c'est vraiment pauvre. Il y a bien un mode 2 joueurs mais bon, vu le nombre de pièges et de mines dans mon jardin, disons que je ne vois pas grand monde c'est temps-ci :D

Pour le scénario, c'est du Duke Nukem hein. Faut pas en demander trop non plus. En gros, dans un futur apocalyptique, tous les hommes ont disparu, ne laissant que des femmes sur Terre. Des extra-terrestres sont venus pour en faire leurs esclaves mais le MGR (Mouvement des Gonzesses Résistantes) est parvenu à faire un portail temporel pour trouver un homme, un vrai. Bon okay c'est complètement sexiste et machiste mais je sais pas, c'est tellement débile et absurde, je lui pardonne. C'est tellement de l'exagération et certaines répliques justement à contre-courant de ces clichés font beaucoup réfléchir sur la condition de la femme dans la société, bien plus qu'un jeu lambda. Bref, débile mais sympa.

Heureusement qu'il n'y a qu'une seule salle comme celle-là, imagine le labyrinthe sinon !

La difficulté est assez mal gérée: Soit un seul ennemi et c'est ridiculement facile, soit 3 et c'est un bordel sans nom !

Enfin le gameplay, alors là je suis partagé. Dans le concept, c'est comme Tomb Raider. On cherche des interrupteurs, on escalade des parois, on tire sur des trucs, la base quoi. Les déplacements sont bien pensés en général dans les phases d'exploration mais pour les phases de combat, houlou lou ! Il y a des trucs à dire ! La visée est automatique, votre arme (peu importe laquelle) cible automatiquement l'ennemi si il est dans votre champ de vision. Pratique vous me direz. Moins si votre ennemi se déplace. Car pour bouger, vous ne pouvez que avancer ou reculer et droite et gauche servent à incliner très légèrement votre direction, alors déjà bonjour la précision, au revoir la précision ! ♫ Pour vous déplacer sur le côté il faut utiliser R2 et L2. Sachant que la caméra est très légèrement aux fraises, imaginez vous en train de manipuler R2, Croix, Carré, les joysticks droite et gauche et Select … Facile ! -_- Bref bordel …

Par contre ! Si les combats sont non pas à chier mais plutôt bizarre on va dire vu qu'avec de l'entraînement on s'y fait, je met une mention spéciale pour le gameplay du jeu pour UN aspect qui m'a incroyablement et agréablement surpris : le gameplay sous-marin. J'ai très, mais alors très rarement autant apprécié un gameplay sous l'eau (alors qu'en temps normal c'est la hantise de tous les joueurs, tu cherches de l'oxygène tout le temps, t'es lent, tu stresse, etc). Là, Duke est beaucoup plus maniable et plus agréable. Franchement, chapeau bas ! Ça doit être le 7ème ou 8ème jeu que j'apprécie en jouant sous l'eau ! Et pourtant croyez-moi, j'en ai joué à beaucoup !

Allez ! La mission ! Sauver la Terre ! Rester concentré ! Rester ... Aw f... !!

Pour conclure, Duke Nukem Land of the Babes, c'est un peu comme des ados débiles qui font des jeux débiles propres à leur génération. Et quand tu t'y intéresses un peu de près, t'accroches ou pas, peu importe, tu reste surpris par leurs rares mais incroyables éclairs d'intelligence. Puis tu te prend d'affection et tu relativise. Après tout, c'est bourrin, 'y a du sang, des jurons et des nibards, de quoi se plaint-on ?

Note JV.com : 13/20

Note moyenne des lecteurs JV.com : 15,5/20

Note Gamekult.com : 5/10

Note Personnelle : 14/20

Review Le Cas Touhou Project

Culture Geek

Salutations internet ! Peut être un jour, lors de navigations hasardeuses sur le net, avez-vous entendu parler de la série Touhou sans trop savoir ce que c'était. Source de memes assez conséquente et extrêmement populaire au Japon, je suis tombé dessus complètement par hasard sur des forums débatants des meilleures musiques de jeux vidéos.

Pour vous décrire brièvement le phénomène, sachez qu'il s'agit d'une série de jeux vidéos sur PC (qui a eu droit à quelques spin-offs sur consoles) de type Shoot Them Up, et particulièrement un bullet-hell (littéralement ''enfer de balles'', et il porte bien son nom !!). Vous incarnez au choix le plus souvent deux humaines, la prêtresse Reimu Hakurei ou la sorcière Marisa Kirasame. Il s'agit des personnages principaux de la série, ils sont retrouvés dans bon nombre d'épisodes mais il arrive qu'elles ne soient pas présentes, l'intrigue étant centrée sur d'autres personnages secondaires, les youkais.

Dans la culture japonaise, un peu comme pour la mythologie polythéiste romaine ou grecque de l'antiquité, il existe un esprit pour presque tout. L'esprit de la glace, de l'obscurité, des moissons, de la mort, du printemps, etc.

Dans un monde parallèle, le monde de Gensokyo, vivent les youkais en équilibre avec le monde des humains, et il incombe souvent à la prêtresse Reimu de venir mâter les troubles causés par des youkais agités.

Cette série est assez incroyable en terme de contenu, d'une part par son univers mais aussi d'autre part par ses fans. En effet, bien que la série ne cumule ''que'' une quinzaine d'épisodes, il existe un nombre juste dingue de fan-games centrés sur l'univers ou les personnages de Touhou. 

Et le meilleur, c'est que comparé à Nintendo qui censure les Fan-games à la chaîne, le créateur de la série ZUN (unique programmeur, compositeur et graphiste de la série, il a la foi ce gars !) a donné son aval express pour en créer ! Mieux, certains fan-games arrivent à obtenir la licence officielle de la série et peuvent être commercialisés comme Touhou Kobuto Burst Battle ou Touhou Genso Rondo, tous les deux sur consoles actuelles. C'est la genèse de Sonic Mania 15 ans avant quoi !

Note : Oui pour ceux qui ne le sauraient pas, Sonic Mania a été réalisé par un fan qui aimait tellement Sonic qu'il a recrée un moteur de jeu pour smartphone qui permet de jouer aux anciens jeux Sonic. Et Sega a tellement été impressioné par son travail sur le portage de Sonic CD qu'il l'ont engagé … C'est beau ^_^

Bref ! Si j'ai envie de traiter de cette série aujourd'hui, c'est avant tout pour vous faire part la quantité incroyable de jeux sur le sujet, de sa communauté énorme et surtout de la qualité de ces jeux !

Raison numéro 1 : Le challenge.

Comme je le dis toujours, ce n'est pas parce qu'un jeu est difficile qu'il est mauvais et ici, on a l'exemple parfait pour l'illustrer ! Ce n'est pas compliqué, vous passez plus de temps à éviter les projectiles de vos ennemis qu'à tirer dans cette série !! Même en mode facile, je vous promet que vous risquez fort de galérer et de recommencer un nombre incalculable de fois avant d'arriver à finir le jeu.

Cet enfer ... (Touhou 8 Imperishable Night)

Histoire de vous donner une petite chance quand même, votre hitbox n'est pas votre personnage entier. En appuyant sur shift, vous vous déplacez plus lentement mais votre hitbox vous devient apparente, à savoir un petit point rouge. Traduction, si vous prenez des projectiles sur tout le corps osef, mais si vous vous en payez un sur ce point, c'est la mort.

Avec un peu d'entraînement, c'est faisable... Enfin en mode facile et à la rigueur normal. Pour les gros tarés, il y a les modes difficile et très difficile pour le jeu classique et une fois fini, vous débloquez l'extra-stage où le jeu vous déconseille lui-même d'y jouer sous peine de crever lamentablement ! … 

Tiens, ça me rappelle la difficulté ''divinité'' dans Civilization IV qui disait en description ''Mouahaha bonne chance imbécile !'' ou la quête de Terramorphous l'invincible dans Borderlands 2 sobrement nommée Vous.Allez.Crever.Sans Dec' … Bref, que du bonheur ^_^ 

A défaut d'être faisable, ça reste joli à regarder ha ha (Touhou 7 Perfect Cherry Blossom)

Raison numéro 2 : L'univers.

L'univers de Touhou est riche. Très riche ! C'est bien simple, je ne compte pas le nombre de pages entières de fan-arts (du plus simple au archi badass), de fan-fictions, de remixes et même de fan-games. Comme je le disais, la communauté de Touhou est très active et surtout nombreuse (bon un peu moins chez nous certes).

Truc marrant, une fois les incidents terminés, les personnages sont toujours en train de picoler pour faire la fête.
Une raison ? Le créateur, ZUN, est lui-même un gros soiffard ! ^_^

Au delà de ces créations de fans, s'intéresser à l'histoire de la série reste très intéressant surtout sur le développement de personnages qui est pas mal du tout pour du simple shoot them up. Personnellement, mon personnage préféré est Sakuya Izayoi, une humaine capable d’arrêter le temps à sa guise … Ahem … 

D'ailleurs, vous l'aurez peut être remarqué, mais les personnages sont tous féminins. Bon, j'ai cherché à trouver une raison vu que ça ne semblait pas laissé au hasard. Visiblement, Zun aurait déclaré que ''des garçons donneraient l'impression de ne pas avoir leur place dans l'univers, ils ruineraient l'atmosphère mise en place dans la série''.

_''I feel as if boys get in the way of the game […] Boys would just ruin the balance of the series''.

Mmmmouais … On va dire que je peux comprendre ce point de vue... Ceci-dit, je n'ose même pas imaginer la quantité de contenu sur la série suivant la règle 34 …

Touhou, c'est actuellement 29 jeux officiels depuis 1996 pour ... euh ... quantité de fan-games ! :D

Raison numéro 3 : La musique.

LA MUSIQUE !!! LA MUSIQUE BORDEL !!!!!!!!!!!!! Comme je vous le disais en intro, j'ai entendu parler de cette série par sa musique. Elle est tellement populaire qu'un nombre incroyable de memes sur internet reprennent ces musiques et souvent sans que personne ne sache d'où ça vient. Par exemple, la vieille musique Ronald McDonald Insanity (remix japonnais sans surprise -_-) reprend U.N. owen was her? , une des meilleures musiques de toute la saga (jeu de mot sur unkown, inconnue en anglais). Pareil avec l'explosion des vidéos tutoriel pour piano avec la Death Waltz qui reprend également cette musique.

Je vous ai compilé quelques unes des meilleures musiques de la série, enjoy ^_^

Les musiques sont rythmées, entraînantes, et ne sont pas de simples musiques 8Bits en 3 voix. On distingue clairement tous les instruments. Sans compter les mélodies simples et magnifiques (qui vous restent dans la tête pour un moment).

Raison numéro 4 : Touhou 6 The Embodiment of Scarlet Devil.

Sans doutes le jeu de la série le plus connu et le plus apprécié des joueurs. Même moi j'ai commencé par ce jeu. Même si vous n'accrochez pas trop à l'univers, ce jeu est un tel monument de l'histoire du jeu vidéo sur PC et du shoot them up qu'il est impossible de passer à côté. Graphismes très impressionnants (surtout les attaques des ennemis), musiques d'enfer (les meilleures de la série pour moi), scénario prenant, personnages attachants, boss épiques.

Je ne peux que vous conseiller cet opus, au moins pour vous faire un premier avis sur la série. Même s'il est dur à en crever (vu que sans mod, la hitbox n’apparaît pas, ce qui rend l'esquive des projectiles beaucoup plus dure), c'est ce jeu qui fera que vous aimerez la série ou pas.

Allez, pour le plaisir, une petite démonstration de Touhou 6 en mode facile ! Si si, c'est jouable

(au bout de plusieurs heures d'entraînement XD).

Bref, cette série c'est tout un univers de liberté où chacun peut créer ce qu'il souhaite sans craindre une quelconque censure d'internet ou des créateurs.

Et comme tout univers, soit on accroche et on rentre dedans, soit pas du tout. Mais c'est souvent avec la première œuvre qu'on regarde qu'on se fait un avis définitif sur la question. Aussi, histoire de découvrir la série sous son meilleur jour, je vous propose les meilleures créations ;) En espérant vous avoir donné envie d'en savoir plus sur le sujet.

Si l'univers de Touhou vous intéresse, je vous invite à aller visiter le site francophone Touhou Online, où vous trouverez communauté, contenus et surtout jeux, officiels et fan-games gratuitement ;)

https://www.touhou-online.net

Animation : 

Fantasy Kaleidoscope – The Memories of Phantasm. Une série animée par des fans d'une qualité incroyable, vous résume l'intrigue des jeux 6 à 8. Sans compter que les musiques ont été ré-orchestrées de façon géniale ^_^

Fan-Games : 

Touhou Luna Nights. Un metroidvania très bien pensé sur le personnage de Sakuya. L'animation en style 16Bits est superbe, le gameplay précis et les musiques géniales.

Touhou Koukishin ~ Adventure of Scarlet Curiosity. Une sorte d'action RPG récent magnifique, reprend bien la difficulté de la série avec beaucoup de très bonnes idées.

Koumajou Densetsu: Scarlet Symphony. Un action aventure juste GE-NIAL. Le design des personnages a été complètement revu dans un style plus réaliste/steampunk du plus bel effet, également très beau et musicalement superbe.

Spin-offs officiels : 

Touhou Kobuto V : Burst Battle. Un jeu plutôt modeste graphiquement très génial à plusieurs, très bien animé et superbes musiques là encore.

Touhou Azure Reflections. Un remake du sixième opus très sympathique, presque aussi dur que l'original mais repensé pour être joué sur console.

N°159 – The Legend of Zelda

Titre : The Legend of Zelda

Plate-forme : Nintendo NES

Date de sortie : 21 Février 1986

Développeur : Nintendo R&D4

Éditeur : Nintendo

Va falloir y aller à pattes de velours pour celui-là … The Legend of Zelda premier du nom est un jeu d'action aventure qui a, comme l'ami Mario dans les jeux de plateforme, presque tout inventé dans son genre. Et autant vous le dire tout de suite, je ne suis pas vraiment fan des Zelda en vue du dessus. Alors oui, le jeu a été très novateur. Oui il a inventé beaucoup de choses. Oui c'est un classique de la console. Oui c'est un des piliers de la mythologie de Nintendo maaaaaaaaais … Je trouve son succès largement exagéré. Vous allez comprendre.

Tout d'abord, voyons l'aspect graphique. Le jeu est plutôt joli, bien que simpliste dans son esthétique. Cela représente bien les débuts de la NES. On devine facilement les points forts et faibles des ennemis rencontrés, leur puissance également notamment en faisant varier leur couleur. Les décors sont très, mais alors très variés (on est en 1986, je sais que c'est dur mais essayez de vous mettre dans la peau d'un gosse qui n'a jamais joué à quelque chose de semblable), et la carte du monde est juste incroyable tant elle est grande.

Vous aurez la possibilité de vous réfugier parfois dans quelques habitations (le plus souvent des boutiques d'équipement) mais le plus important est d'explorer les huit donjons du jeu. Ces derniers sont plutôt bien pensés mais je dois dire que comparés aux environnements en extérieur, ils sont assez répétitifs. Heureusement que les boss, différents à chaque donjon, viennent apporter un peu de variété visuelle.

Cette image à elle seule est iconique !

Brrrrrrrrr ... Ces saletés de mains étaient déjà là !

Au niveau sonore, les musiques sont impeccables. Le célèbres thème composé par Koji Kondo fait parfaitement le café (alors qu'il ne l'a composé qu'en une seule journée pour rappel, chapeau), et la musique des donjons impose une ambiance plus pesante et correspond bien à l'idée que je me fais d'un donjon.

Le sound design est quant à lui en général plutôt sympa, mais j'ai juste UN reproche. Cette saleté de bip bip bip bip bip bip quand il ne vous reste plus beaucoup de vie. Alors si c'est juste de temps en temps, d'accord. Mais quand vous mourrez au bout de la 20ème fois dans la même salle d'un donjon, ça devient rapidement agaçant !

'Y a pas un petit jingle qui vous vient en tête là ? :)

L'inventaire est très bien pensé et ergonomique.

Niveau scénario … Alors oui ceux de la série se sont complexifiés avec le temps, mais celui-ci est juste ultra classique, et même malgré son époque. Justement dans les années 1980, il n'y avait presque que ça : héros partir à l'aventure sauver quelqu'un de gros méchant. Alors ok, il y a un point scénario intéressant sur la Triforce qui permettra de sceller le mal … dans le manuel du jeu... Ce qui fait que si comme moi vous n'avez que la cartouche, n'escomptez pas lire une seule ligne de scenar' dans le jeu … Vraiment dommage, c'est peut être la seule touche d'originalité sur ce point …

Niveau gameplay, je dois dire que c'est assez bien fait et surtout très intuitif. Le fait qu'il n'y a que deux boutons sur la manette de la NES aide beaucoup certes mais bon ^_^ Vous pouvez vous déplacer dans toutes les directions, donner des coups d'épée, utiliser un grand nombre d'objets et armes secondaires ce qui fait varier les combats. De plus, si votre vie est au maximum, votre épée tire des lasers, plutôt cool !

Vous ne pouvez vous déplacer que dans les quatre directions de la croix directionnelle, c'est précis, ça répond bien aux moindres mouvements, aucun problème alors me direz-vous ? Ben pas vraiment. Dans certaines zones d'Hyrule, il y a beaucoup d'ennemis à l'écran. Avec de l'anticipation et une bonne préparation, ça le fait évidemment mais c'est tout de suite moins facile dès que des campeurs de ***** s'amusent à vous tirer dessus à distance. Et comme, eux, peuvent tirer en diagonale et surtout savent très bien viser, vous vous retrouvez parfois dans des angles où vous ne pouvez pas éviter le tir (à cause d'un mur ou d'un ennemi). C'est vraiment rien, je chipote bien sûr, mais ça a le don de m'énerver rapidement.

Je hais ces satanés poissons !

De même, détail qui m'a pas mal gavé, le fait que les ennemis n'apparaissent pas en même temps que la carte qui se dévoile. Ce qui fait que comme on veut traverser l'écran vite, on se prend parfois un ennemi qui sort de terre qu'on a pas vu. La prudence exigerait d'attendre un peu, mais j'ai juste pas envie quoi ! Si j'ai une quête à l'autre bout du pays, je vais pas attendre à chaque plaine si une taupe va sortir de son trou sur mon passage ! … Nan mais si, c'est vraiment pénible comme détail. Réfléchissez-y la prochaine fois que vous y jouerez ;)

Grande voie dégagée ... Hum ... Ça m'a l'air parfaitement safe ! :D

Enfin la durée de vie. Le début du jeu se fait assez tranquillement. Vous explorez le monde un peu au hasard, vous finissez par tomber sur le premier donjon (assez facile) et vous récupérez un cœur ainsi qu'une partie de la Triforce. Par contre pour la suite hé hé hé … Juste sans la carte fournie avec le jeu, laissez-moi vous dire que vous n'irez NULLE PART ! À moins de connaître la carte par cœur mais bon.

Et encore dans certains endroits, elle est totalement inutile puisqu'on a un écran à quatre chemin qui se répète à l'infini, il faut alors deviner une certaine combinaison pour avancer. Je suis pour le challenge mais là c'est trop pour moi. De plus, je ne trouve pas la disposition des donjons très logique. Bon, pour ceux qui ne sont accessibles qu'après avoir découvert le radeau, ça a du sens évidemment, mais autrement, vous pouvez très bien tomber sur le donjon 1 comme le 4, et la difficulté n'est pas la même (mais votre barre de vie est toujours aussi faible).

Bon je râle sur des détails, d'accord. Si je dois pourtant accorder un excellent point au jeu sur sa durée de vie c'est ce qui accompagne la progression du joueur, à savoir l'amélioration de son équipement combiné à l'exploration la plus libre. On ne vous prend pas par la main, vous découvrez ce monde à votre rythme, percez ses secrets et finissez par trouver du meilleur matos, vous aidant ainsi à aller toujours plus loin. D'ailleurs, je trouve assez paradoxal de retrouver cet aspect dans les open-world modernes. Vous êtes libre dans votre exploration... au point de vous perdre facilement ha ha. Enfin, jusqu'à ce que vous regardiez votre carte, fieffés coquins que vous êtes !

À noter enfin qu'il s'agit du premier jeu NES où l'on pouvait sauvegarder sa partie (c'est sûr que les codes à rallonge, ça use à force!). Et qu'une aventure plus difficile est disponible en rentrant comme nom ''ZELDA'', ce qui proposera un challenge corsé pour les férus de difficulté.

Euh ... Spoiler ?

Je dirais pour finir que ce Zelda n'est pas mauvais du tout, ses qualités que sont son gameplay précis, ses musiques et ses graphismes cultes et son exploration gargantuesque pour l'époque en font un must-have évident. Cependant, même pour son époque je le trouve assez déjà-vu, voire même classique. Pour l'exemple, The Legend of Zelda s'est très fortement inspiré de Hydlide dans son gameplay. De plus, trop d'éléments pour moi reposent sur la chance et pas assez sur la réflexion. Le coup des passages à deviner dans les écrans à quatre direction en sont le meilleur exemple. Mais bon, c'est aussi ça l'aventure contre les forces du mal, vous êtes seul et c'est à vous de débrouiller comme un grand. :)

Note JV.com : 19/20

Note moyenne des lecteurs JV.com : 17,9/20

Note Gamekult.com : 6/10

Note Personnelle : 16/20

Vroum ... Quand votre vie fait vroum !

Salutations internet !

Je partage ici la première partie d'un futur gros ensemble vidéo sensé retracer toute l'histoire du jeu vidéo de moto. Que voulez-vous, je suis geek mais aussi motard. Et autant les vidéos type ''evolution of ...'' m'ont bien plu sur certains héros comme Sonic, autant celles qu'on trouve sur le net sur la moto sont très (trop) vides à mon sens ! J'ai donc décidé de me lancer dans la recherche de TOUS les jeux sur le sujet et d'en faire une série de vidéos ^_^

D'ailleurs, si jamais j'oublie des jeux dans ces vidéos, n'hésitez pas à m'en faire part dans les commentaires, je ne manquerai pas de les mettre à jour ;) 

Voici donc la première partie qui couvre la décennie 1978 - 1988, autant vous dire que j'ai galéré à trouver des images, j'ai même dû jouer moi-même à certains d'entre eux faute de trouver des vidéos ! 

Bref ! Bonne vidéo ! Et pensez à vous abonner à la chaîne ! J'y poste régulièrement de vieilles archives de l'INA en rapport avec les tests présents sur le blog ;)

N°960 – Kingdom Hearts III

Titre : Kingdom Hearts III

Plate-forme : Playstation 4

Date de sortie : 25 Janvier 2019

Développeur : Square Enix Business Division 3

Éditeur : Square Enix

Kingdom Hearts III est dans la place !!!!!!! 13 ans qu'on a attendu, et nous l'avons enfin ! C'est bien simple, Kingdom Hearts n'est autre que ma série de jeu vidéo préférée, donc attendez vous à encore moins d'impartialité que d'habitude ha ha.

Censé être l'aboutissement de toutes les innovations de la série et la conclusion de l'arc narratif Xehanort, ce jeu attendu par une communauté de fans très solide a le mérite de faire honneur à la saga qui nous aura tant fait rêvé. Aussi je vous propose mon point de vue sur ce qui s'apparente à mon sens au meilleur épisode de la série.

Ça fait plaisir de vous revoir les gars !

Commençons par l'aspect graphique … Nom de dieu … Quand j'étais gosse, je disais à mon meilleur ami ''tu imagines, un jour les consoles seront tellement puissantes que la suite de Kingdom Hearts aura des graphismes in game aussi beaux que les cinématiques du 2''. Vous n'imaginez pas à quel point c'est vrai ! C'est juste ultra impressionnant ! Le jeu aura mit le temps pour sortir mais juste pour la claque visuelle, ça valait largement le coup d'attendre.

Erf ! Joli clin d'oeil ^^

Première fois que j'apprécie un gameplay sous-marin dans un jeu vidéo ! :O

Le design des personnages a un peu évolué, l'interface est parfaitement lisible et ergonomique, seules quelques parties de mondes sont un peu labyrinthiques. Mais rien d'insurmontable. Le niveau de détails des mondes est incroyablement bluffant. Mention spéciale d'ailleurs pour les mondes tirés de La Reine des Neiges, Raiponce, Toy Story et Pirates des Caraïbes (dont certains rendus sont tellement impressionnants qu'on les confondrait avec le film ! Oui oui !). Sans oublier le fait que les environnements essaient d'être un peu plus vivants que dans le 2 avec une véritable ambiance comme dans la Cité du Crépuscule.

Enfin, combinez cela à des boss très bien pensés, trop cools visuellement et une palette de coups toujours plus spectaculaires, l'expérience visuelle est jouissive. Cela dit, il y a bien quelques petits bémols qui m'ont pas mal dérangé. D'abord, lorsque vous avez trop d'ennemis à l'écran (ou parfois même lors de petites cinématiques), les sprites passent de 60fps à 45, voire moins. Triste quand on sait que la Playstation 2 pouvait afficher le combat des 1 000 sans-cœurs sans sourciller. Deuxième problème, le jeu est magnifiquement détaillé mais de ce fait très lourd. Aussi, je ne vous recommande pas ce jeu si vous ne possédez qu'une PS4 classique ou première génération. L'image rame presque en permanence et stagne à 45fps, ce qui rend l'expérience de jeu BEAUCOUP moins fluide. Je recommande impérativement de jouer sur une PS4 pro pour une expérience à 60fps (quasi)constants.

Autrement, R.A.S. Le jeu est une tuerie visuellement.

Ce loup fantôme est trop cool !

Les batailles navales sont extraordinaires (et me font beaucoup penser à Sly 3).

Pour le scénario, bon pour y aller sans spoilers, il s'agit de la conclusion de l'intrigue mise en place dès le premier jeu et enrichie par tous les spin-offs depuis 2008. Beaucoup de questions ont enfin fini par trouver une réponse … mais au prix de plusieurs autres questions soulevées ha ha. Et il reste un point assez étrange dans le scénario principal mais qui selon le réalisateur sera expliqué et résolu dans le prochain DLC à venir ''Re : Mind'' (s'il vous plaît, un mode pour recombattre les boss par pitié !). Pour les intrigues des mondes Disney, soit elles suivent simplement la trame du film qui les inspirent, soit elles sont (très habilement) en continuité avec les films. Par exemple, l'histoire du mondes Les Nouveaux Héros se passe après le film, de même pour Monstres et Compagnie. Vraiment chapeau. Sachant que l'on retrouve en plus beaucoup de personnages iconiques de la série, je dois dire que j'ai été particulièrement gâté en terme de fan-service.

Le monde Toy Story est superbe, il y a même un petit A113 caché ;)

Après, il y a un aspect du jeu qui pourrait s'apparenter à un défaut (la preuve, je le retrouve dans presque tous les tests du jeu), les dialogues. Beaucoup disent que c'est trop long, qu'il y a trop de dialogues inutiles. Alors oui et non. Certaines discussions sont effectivement un peu inutiles mais bon. Je rappelle que dans le 2, nous n'avions que des bulles de dialogue. Ici, les personnages parlent et tout à été doublé. Qui trouverait logique de remettre des bulles de dialogue dans un jeu de 2019, surtout avec un tel accent mit sur l'aspect graphique et sonore ? Moi pas en tout cas. Alors certes, c'est long, mais ça permet d'abord d'instaurer une ambiance propre à la série, mais aussi comme je le disais de répondre à toutes les questions (ou presque) de la série.

Après pour la qualité du scénario en lui même, je ne me prononcerai pas sur ce point. Disons juste que le jeu a répondu à beaucoup de mes questions et en a soulevé assez pour stimuler mon imagination pour les futurs opus. Bref, pas grand chose à redire dessus.

Niveau sonore, alors là … Po po po … Mes oreilles … C'est jouissif du début à la fin. De la scène d'intro à la fin secrète, je. n'ai. rien. à. redire. RIEN ! Les nouvelles compositions, toujours par la grandiose Yoko Shimomura, sont superbes et dans le ton de la saga et beaucoup de musiques de la série ont fait un retour surprise (mon sang n'a fait qu'un tour quand j'ai entendu Enter the Darkness ha ha).

Mouahaha ce que c'est stylé !

Ah si tiens, j'ai vu sur certains articles que les musiques seraient trop répétitives … Alors déjà, est-ce que ceux qui ont écrit ont déjà joué à un Kingdom Hearts (c'est pas comme si elles étaient toutes répétitives depuis le début) et ensuite, est-ce qu'ils ont déjà joué à un jeu vidéo tout court ? Alors certes, les productions AAA de ces dernières années nous ont beaucoup habitués à des bandes-originales dignes du 7ème art, mais soyons sérieux deux minutes. Les musiques de jeux vidéos ont toujours été répétitives. Ce sont toujours des morceaux courts, dépassant rarement les 2 minutes et prévus pour se jouer en boucle. Par exemple (insérez toutes les musiques des Kingdom Hearts ou même des grandes sagas Nintendo en général comme Mario, Pokémon ou Kirby).

Sérieux les musiques de cet épisode sont tellement géniales qu'ils ont organisé une nouvelle tournée Kingdom Hearts Orchestra nommée World of Tres ! … Au passage génial, procurez vous le CD ^_^

Bref, la musique, rien à redire !

https://www.wildfaery.com/shop/fr/42-paris

Pour le sound design en général, je n'ai rien à dire, c'est très similaire aux autres opus. Mais j'ai quand même une complainte : le doublage. Là où la saga principale avait une VF superbe avec les meilleurs comédiens de doublage français, ici nous n'avons que le doublage anglais, pas terrible d'ailleurs. En plus, la justification de Square Enix pour éviter de la faire est complètement bullshit. Ils voulaient reprogrammer le mouvement des lèvres pour que les voix anglaises collent à l'image. … Mais on s'en fiche de ça !! J'ai pas l'impression que ça pose un seul problème lorsqu'il faut doubler un film Disney alors pourquoi pas un jeu ?! En plus, ils ont doublé intégralement Final Fantasy XV en VF alors que littéralement personne ne l'avait demandé quoi ! Sérieux quoi ils auraient pu... je parle tout seul … ahem désolé :D

Vous avez aimé Riku dans Dream Drop Distance ? Tant mieux ! Vous pourrez le contrôler avec son gameplay de DDD
pour certaines phases dans le Royaume des Ténèbres.

Pour la durée de vie, là aussi il y a du boulot ! Rien que l'histoire principale prend une vingtaine d'heures (moins si vous passez les cinématiques). Les quêtes annexes sont relativement variées et rallongent le jeu, c'est toujours appréciable (surtout les phases en vaisseau gummi). Les adeptes du 100% ont du travail également vu le nombre d'entrées à saisir dans le journal de Jiminy. Enfin, le mode de difficulté critique, que j'aime aussi appeler ''putain de sa mère, c'est quoi le problème avec la difficulté de ce jeu bordel ?'' rajoutera un certain challenge (que j'ai abandonné perso... ouais j'ai rage quit).

Ceci-dit un bon point, et surtout très surprenant, quand vous recommencez une nouvelle partie, vous conservez vos Keyblades (bon elles sont au niveau 1 certes, mais au moins vous n'aurez pas à vous retaper la forge de Arma Ultima, l'arme la plus puissante du jeu). Vraiment cool ^^

'Y a même des phases en FPS ! En FPS bordel !!!

Enfin le gameplay. Je dois dire que c'est la partie qui me faisais le plus peur en voyant les trailers. Puis en ayant découvert le prologue Kingdom Hearts 0.2 A Fragmentary Passage, soupir de soulagement. Alors que les spin-offs avaient des mécaniques différentes des jeux principaux (parfois très bien pensés, parfois moins ergonomiques), ici tous les acquis des opus précédents sont conservés et consolidés. Plus encore ! Des éléments des spin-offs ont été conservés comme le mode fluidité de Kingdom Hearts 3D Dream Drop Distance ou la concentration de Kingdom Hearts Birth By Sleep.

Dans le détail pour les combats, il faut savoir jongler avec les compétences pour pouvoir avancer sereinement. D'ailleurs à ce propos, beaucoup reprochent au jeu d'être trop simple et de manquer de challenge. En effet, à un certain point de l'histoire, vous êtes tellement puissant (enfin si vous gérez bien vos compétences et votre équipement) qu'il n'y a plus de réelle résistance à part les boss, et ce même en difficulté expert (rassurez-vous, le mode critique reste infaisable. Faudrait trouver un équilibre les gars non ?). De ce fait, on s'ennuierait rapidement.

Cependant, je ne suis pas totalement d'accord avec cette analyse. Pour moi, ce qui fait la qualité du gameplay de Kingdom Hearts en général, ce ne sont pas seulement ce sur quoi reposent les combats, à savoir les compétences. Comme vous le savez, dans un jeu la difficulté augmente au fur et à mesure que le joueur progresse. Essayez de le finir juste avec la configuration au niveau 1, vous allez vite devenir fou !

Les Keyblades peuvent changer de forme et offrent de nouvelles expériences de jeu.

Mais du coup question, est-ce que ce sont les compétences qui rendent le gameplay bien ? Non, car si on se limite juste aux compétences, ça fait juste des enchaînements inutilement impressionnants. Non ce qui rend le gameplay bien pour moi, c'est la combinaison de plusieurs facteurs. D'abord, une très grande palette de compétences qui débouche sur une grande variété de combos et de coups pour le spectacle. Ensuite, des alternatives au combat simple comme la magie, les coopérations, les attractions ou les invocations (d'ailleurs, bon point sur le 3. Dans le 2, on ne les utilisait presque jamais car ça consommait toute notre barre de MP. Ici, les invocations et coopérations et coups spéciaux ne consomment rien, merci square ^_^ ) permettent de changer la donne dans un combat qui peut sembler difficile. De même, certains changements de gameplays comme les changements de formes ou même d'environnement de combat procurent une toute nouvelle approche face à votre adversaire (par exemple, chaque Keyblade a la possibilité de vous faire changer de forme et propose un gameplay différent. Mention spéciale pour la Keyblade de base qui reprend à l'identique les combos du 2 pour les nostalgiques et Ultima qui défonce absolument TOUT !!!). Sans compter que les adversaires les plus mémorables, ce sont les Boss et eux aussi ont un moveset assez large, ce qui procure encore plus de variété si on les combines avec toutes nos possibilités de compétences.

Enfin, le tout cumulé avec une caméra soignée aux petits oignons qui se retrouve très rarement dans le même angle, on n'est jamais au même endroit, dans la même position, à faire la même attaque, contre le même assaut. Ainsi, le spectaculaire graphique et le gameplay varié viennent nous faire oublier l'ennui. :) … … … Bon ce n'est que ma théorie mais bon, je l'aime bien ^_^

L'espace entre les mondes n'est plus représenté par des niveaux mais un immense mode ouvert
en mode Space Opéra, et c'est juste grandiose ! Prenez-en de la graine Starlink et Starfox Zero !

BREF ! Pour conclure, j'adore Kingdom Hearts III. Depuis le temps que les fans l'attendaient, il est la digne suite du jeu qui nous aura tant fait rêver sur PS2 et je vous le conseille sans hésitations. À noter pour rappel que je vous conseille vivement de jouer sur une PS4 pro, ne serait-ce que pour avoir une image propre et fluide. Mais pour résumer, mise en scène magistrale, scénario très satisfaisant (à condition d'avoir joué à tous les autres, sinon vous n'allez RIEN comprendre), graphismes ahurissants, musiques parfaites, gameplay faisant honneur à toute la série, durée de vie honorable. À part mes quelques petits chipotages, je n'ai rien à redire sur cet excellent jeu. À part peut être qu'il est un peu trop similaire au 2. C'est un 2 en HD en somme. Mais j'aime autant me dire qu'il s'agissait d'une sorte de transition vers un nouvel arc narratif qui, vu la fin secrète, sera encore plus beau et abouti que le 3 (vivement la Playstation 5 ha ha).

Note JV.com : 16/20

Note moyenne des lecteurs JV.com : 16,7/20

Note Gamekult.com : 8/10

Note Personnelle : 18/20